Durante el mes de septiembre Daniela Elias Guillén (Fac. Diseño y Comunicación) nos habló sobre diversos artistas contemporáneos. En esta ocasión repasamos la nota sobre un artísta de su país natal, Bolivia. Artista que combina diversas técnicas y conceptos.
En el día de hoy voy a dedicar la nota a un artista contemporáneo boliviano, cuya obra es excepcional en cuanto a la técnica y a lo conceptual. También es impecable en el manejo de los materiales y el trazo personal, y además el artista tiene una visión muy clara del contexto en el que realiza su producción, lo cual hace que la misma sea muy clara de entender. Este artista es José Ballivián, Artista Visual y Curador, quien actualmente vive y trabaja en La Paz.
Ballivián es un artista de la primera generación de neo conceptuales que se formó enteramente en Bolivia. Sus obras oscilan entre la escultura, el dibujo, la pintura, el preformas y la instalación.
Es interesante cómo estira los límites tradicionales de cada disciplina y va ampliando los conceptos. Hace dialogar mundos que a veces es difícil entender o registrar en qué punto se cruzan. Es como si él eliminara las fronteras entre las disciplinas, ya que se desplaza por todas ellas como si patinase sobre hielo.
Ballivián comenzó a experimentar en sus acciones y videogramas las ideas del choque o la fusión de culturas, obras que en palabras de Ramiro Garavito, artista boliviano, “señalan el sentido político y cáustico de la hibridación producida por la incorporación de elementos y costumbres de las culturas originarias andinas en una urbe occidentalizada”.
Ahora bien, en cuanto a la producción que tiene en dibujo, se puede ver un manejo del grafito muy particular, la escala de grises que él aplica es alta y de bajos contrastes, por lo cual su obra tiende a ser bastante luminosa y el tecnicismo académico con el que se desenvuelve revela el profundo estudio de la figura humana.
El tema está en la composición de las obras: generalmente fondos blancos y muy limpios, la composición es central, donde mezcla elementos representativos de la cultura andina con elementos de la cultura occidental en una sola pieza. Mostrando con mucha destreza el proceso de transformación e hibridación con la globalización que están viviendo las distintas “culturas periféricas”.
En palabras del mismo artista: “el tema de lo mestizo, el encuentro, o choque cultural con los respectivos accesorios de cada cultura como las botas de caporal y las orejas, son un ejemplo de lo que está pasando en las sociedades latinoamericanas actualmente”.
Para comprender mejor esta idea es mejor describir un ejemplo de lo mencionado anteriormente:
En la obra “@”, el personaje principal es una mujer desnuda en posición fetal vista de frente, parece estar ocultándose o protegiéndose de algo o también experimentado un proceso doloroso o de angustia. Este personaje usa a manera de escudo los elementos representativos de cada cultura mencionados anteriormente.