¿Qué es un glamping?
Hedrum, nombre comercial de mi producto, es una instalación para hacer 'glamping' en la selva, específicamente bajo un clima subtropical húmedo sin estación seca, como sería el que podemos encontrar en la región de Misiones. Respecto a lo que es el glamping; es una tendencia la cual se ha popularizado en los últimos años como variante del turismo de naturaleza. Consiste en acampar al aire libre con comodidades como las de un hotel. Las principales características son que la estructura se encuentra ya instalada, posee cama king, baño privado y tiene arquitectura e interiorismo de diseñador.

¿Cual es el concepto detrás del diseño?
Mi diseño fue elaborado bajo una idea rectora de poder visualizar el exterior desde adentro de la estructura. Adicionalmente, busqué compactarla lo más posible sin que se pierda la comodidad del usuario ni el lujo que lo rodea, por ello, opté por un minimalismo de elementos sujeto a las necesidades principales. En cuanto a la morfología, esta fue desarrollada a partir de la teoría de generación de poliedros, razón por la cual decidí hacer referencia a ello en el nombre del producto, 'Hedrum'.

¿Cómo es el vínculo de este tipo de instalación con el usuario?
El usuario para el cual este producto fue planteado es el de un viajero con aprecio hacia el diseño de lujo. Hedrum busca generar cierta satisfacción en su usuario al estar en presencia de este. Y a pesar que su uso está enfocado a ser únicamente de necesidad, se busca que el poco momento en que la persona esté dentro, sea un tiempo de asombro y admiración, tanto al producto en sí como a la naturaleza que le rodea.

En tu opinión de diseñador industrial; ¿Cómo crees que se relaciona en la actualidad el diseño industrial con las nuevas tecnologías?
Mi opinión es que el diseño industrial es una disciplina en cambio constante, la cual se adapta a las necesidades y posibilidades tecnológicas del presente. Un ejemplo que se me viene a la mente es el de mi tema de tesis; la reintegración del desecho de comida como elemento de diseño en espacio y platos de restaurantes.

Básicamente, bajo la necesidad de reducir nuestro impacto ambiental, últimamente se están planteando algunas soluciones para aminorar el desperdicio de comida, una de estas consiste en tratar las sobras de restaurantes y convertirlas en una pasta utilizable en ciertas impresoras 3D, posibilitando crear objetos como bancos, mesas, cubiertos, platos e inclusive nueva comida. Por supuesto, esto no sería posible sin la tecnología que respalda la idea.

¿Cuales son tus influencias en el mundo del diseño industrial?
Yo soy fan de la estética excéntrica y disruptiva, por lo que tengo gran admiración por tres diseñadores que muestran este carácter es sus áreas de diseño respectivas. El primero es Daniel Roseberry, director creativo de Maison Schiaparelli, marca de alta costura para la cual diseña artículos y atuendos con materiales metálicos integrados, generando aspectos escultóricos en la pasarela.

Los siguientes dos son una dupla de hermanos, Humberto y Fernando Campana, fundadores y mentes creativas del Estudio Campana. Originarios de Brasil, han logrado proyectarse internacionalmente a través de sus diseños principalmente enfocados al mundo mobiliario, en el cual se han distinguido por emplear materiales, técnicas y morfologías innovadoras, para así generar colecciones con significado, funcionando inclusive como críticas sociales. Al igual que ellos, espero poder algún día llegar a producir productos que también puedan apreciarse como piezas de arte.

Diego Galdos Cárdenas

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